Ally Venable Band is een Amerikaanse bluesrockband, opgericht rondom de getalenteerde gitariste en zangeres Ally Venable. Ally werd geboren in 1999 in Longview, Texas, en begon al op jonge leeftijd gitaar te spelen. Haar muzikale carrière begon op haar veertiende, toen ze zich aansloot bij een lokale band en snel bekendheid verwierf vanwege haar indrukwekkende gitaarspel en krachtige stem.
 
De Ally Venable Band brak door in de blues- en rockscene met haar eerste album, "No Glass Shoes" (2017), dat een mix van blues, rock en Southern soul biedt. Het album werd goed ontvangen vanwege de technische vaardigheid van Ally als gitarist en de emotionele diepgang in haar muziek. Ze heeft sindsdien meerdere albums uitgebracht, waaronder "Texas Honey" (2019) en "Heart of Fire" (2021), die haar verder op de kaart hebben gezet als een opkomend talent in de blues- en rockwereld.
 
Ally staat bekend om haar gedrevenheid en haar vermogen om complexe gitaarriffs en -solo's te combineren met soulvolle zang. Ze heeft ook een stevige live reputatie opgebouwd en is regelmatig te zien op festivals en in clubs, waar ze haar intense en energieke optredens neerzet.

Billy & The Big Bang bestaat uit zes jonge country liefhebbers die elkaar nog niet zo lang geleden gevonden hebben. Ergens in de lente van 2022 is het begonnen en inmiddels zijn ze er samen achtergekomen dat (gelukkig) niet alleen Amerikanen genres als country en bluegrass kunnen waarderen.

Afgelopen juli is hun eerste EP genaamd “Cherry road” uitgekomen. Ze spelen een breed scala aan genres in en rond de country en blues.

Big Muffin  and  the Fab 3 komen uit de regio Rotterdam en hebben veel gespeeld op podia zowel binnen en buitenland.
Ron"BIG M"de Beus (zang/gitaar), Peter"The Master"van der Stelt (gitaar/zang), Frans"Frenzie Bass"de Jong (Bas/zang) en Paul"Sticky"Heyne (drums).
Geinspireerd door grootheden zoals Robben ford, ZZ Top, Gov't Mule, Ronnie Earl, Albert King en nog vele anderen, met uitstappen naar de soul, jazz, rock en funk.
Een rete strakke ritme sectie in combinatie met vlammend gitaarwerk en doorleefde zang is de formule voor een absolute Big Muffin & the Fab 3 sound.
Big Muffin & the FAb 3 ... net even iets anders...

David Ronaldo & The Dice is een dynamische band die bekendstaat om hun unieke mix van rock, blues en funk. Onder leiding van frontman David Ronaldo combineert de groep energieke live-optredens met pakkende, ritmische grooves. De band is gepassioneerd over het creëren van een opwindende muziekervaring, waarbij elke noot de luisteraar uitdaagt en de energie hoog houdt. Ze hebben een kenmerkende sound die invloeden van zowel klassieke rock als moderne blues met een funky twist samenbrengt.

Dee’s Honeytones is een energieke Nederlandse jump‑blues / rockabilly-kwartet, geïnspireerd door vroege jaren ’50 rhythm & blues, rockabilly en swing­muziek. Denk aan invloeden zoals Etta James, Elmore James, T‑Bone Walker en Wynonie Harris
Ze traden op bij talloze blues- en rockabillyfestivals zoals:
Rock ’n’ Roll Festival Hoorn, Franeker, Blommenblues Roosendaal, BibberBlues Eersel, Texel Blues, Rolmo’s Roots Rock (B), Rockin’ Around Turnhout (B), Bethune Retro (F), en meer in Duitsland en België.
Dee’s Honeytones brengt een ritmische, swingende show vol originaliteit. Hun sound is doordrenkt met de geest van de jaren ’40 en ’50, maar met een frisse, eigenzinnige stem. Perfect voor liefhebbers van authentieke jump‑blues en rockabilly energie!

Doc DURAN is geboren in Japan, opgegroeid in de Filipijnen; zijn muzikale roots liggen in een gezin met een bassist‑vader die hem beïnvloedde om op vroege leeftijd gitaar te leren spelen, nadat hij vanaf drie jaar al piano speelde.
Solo actief sinds 2018, daarvoor speelde hij met bands als ROOTLESS, Made in Asia, en A Flood Of Circle, en werkte samen met prominente Japanse artiesten zoals Koshi Inaba, Suga Shikao en Kiyoharu.
DURAN is een moderne blues‑kunstenaars die traditionele Amerikaanse blues revitaliseert met rauwe energie en een internationale achtergrond. Zijn album 30 Scratchy Backroad Blues markeert een nieuw hoofdstuk in zijn solocarrière, waarin authenticiteit, improvisatie en de stuwende kracht van fuzz‑gitaar centraal staan. Een artiest die wortelt in zijn Japanse en Filipijnse jeugd, maar wiens muzikale stempel wereldwijd duidelijk wordt gevoeld.

Dageraad, een jonge Texelse band met een lekkere sound en behoorlijk wat blues elementen in hun muziek. De band  bestaat uit Abe Rienstra (bas), Rikus Rommets (drums), Joeri Beumkes (zang/gitaar) en Bende Wiglema (gitaar/zang). Na een aantal succesvolle optredens, waaronder zelfs 1 in de Tolhuistuin in Amsterdam, zijn de klaar voor een nieuwe stap! Hun repertoire gaat steeds verder richting de blues!

Emma komt uit het Noordoosten van Engeland (Teesside), waar muzikaliteit door haar gezin stroomde: haar moeder organiseerde jazzoptredens, haar vader was een geboren verhalenverteller. Ze ontwikkelde een krachtige doch emotioneel geladen zangstijl, waarin zowel de intensiteit van Aretha Franklin als de zachte soul van Ann Peebles doorschemert.

Emma’s stem beweegt zich moeiteloos tussen sincere soul en rauwe blues. Haar live optredens zijn energiek en emotioneel geladen, waarbij ze immer het publiek opzoekt met intense expressie en authentieke interactie.

​Ze trad op op tal van Britse bluesfestivals en podia, waaronder The Crawdaddy Club, Ryedale Blues en Texel Blues Festival in Nederland. Haar live reputatie is sterk en haar shows worden vaak beschreven als “vibrant en visceral”

Five Dollar Shake is een vijfkoppige band uit Utrecht die de Nederlandse blues- en rockscene verfrist met energieke, soulvolle sound en een knipoog naar het klassieke Amerikaanse bluesrockgeluid. In 2024 wonnen ze de Dutch Blues Challenge en mogen Nederland vertegenwoordigen tijdens de International Blues Challenge in Memphis én de European Blues Challenge in Split.

​

Five Dollar Shake staat bekend om hun orkaanachtige live-optredens: soulvolle stuwkracht, rockende energie, en die rauwe grooves gecombineerd met theatrale flair. Ze traden op bij Culemborg Blues, Zwarte Cross, TivoliVredenburg, en meer. Op festivals en podia toveren ze gegarandeerd een feest neer.

Gary & the Guns brengt een rauwe mix van rock en hardcore blues, met een stevige focus op eigen werk. Geworteld in diepgaande kennis van de traditionele bluesroots, vertaalt de band die basis naar een krachtig en eigentijds geluid. Wat klinkt als puur instinct, is doordrenkt van liefde en respect voor het genre. Deze band ademt authenticiteit.

Get Rhythm is een energieke cover- en rootsformatie uit Nederland, bestaande uit Will Sophie (gitaar & zang), Richard van Bergen (gitaar & zang), Paolo de Stigter (drums & zang) en Dirk Wagensveld (basgitaar)

De band ontstond in 2018 tijdens de Six Strings Session in Rotterdam, waar singer/gitarist Harry Hardholt en Will Sophie elkaar ontmoetten. Ze werden later aangevuld door Nico Heilijgers (bas) en Mike Visser (drums) The Blues Alone?.
Get Rhythm combineert soulvolle groove-rock, southern rock en blues met hun eigen twist. Ze spelen covers van artiesten als The Band, Little Feat, Fabulous Thunderbirds en John Hiatt, maar geven elke show een unieke en energieke inslag.
Hun eerste optreden bij Bluessociëteit L’Esprit in Rotterdam (februari 2019) maakte indruk: onderscheiden slide‑ en twin‑guitar‑spel, stevige samenzang, en meeslepende uitvoeringen, waaronder een memorabele versie van Hiatt’s Lipstick Sunset

Harmonica Hinds is een invloedrijke bluesmuzikant uit Chicago, geboren op 4 januari 1945 in Trinidad als Mervyn H.G. Hinds. Hij verhuisde op jonge leeftijd naar Canada en vestigde zich later in Chicago, waar hij zijn muzikale carrière opbouwde. Hinds begon op zevenjarige leeftijd met het spelen van mondharmonica, geïnspireerd door blueslegendes zoals Sonny Terry, Little Walter en James Cotton. In de jaren '70 speelde hij in de houseband van Theresa’s Lounge in Chicago, samen met onder andere Junior Wells en John Primer. Hij heeft opgetreden met artiesten als Koko Taylor, Eddie Taylor Jr., Muddy Waters Jr., Magic Slim en Louisiana Red, en is een vaste waarde op het Chicago Blues Festival.

​

Hinds heeft verschillende soloalbums uitgebracht, waaronder Finally (2008), Anything If I Could (2010) en If Speed Was Just a Thought (2012). Zijn muziek kenmerkt zich door een klassieke Chicago bluesstijl met invloeden van soul en jazz.Hij is bekend om zijn expressieve mondharmonicaspel en zijn vermogen om diepe emoties over te brengen in zijn muziek. 

​

Wat betreft de samenwerking met Little Boogie Boy: Little Boogie Boy is een bluesband uit Nederland die regelmatig optredens verzorgt, zoals te zien is op hun agenda.  Er is echter geen specifieke informatie beschikbaar over een samenwerking tussen Harmonica Hinds en Little Boogie Boy. Het is mogelijk dat Hinds in het verleden met hen heeft opgetreden of dat er plannen zijn voor toekomstige samenwerkingen.

Greg Izor, geboren in Vermont (USA), verhuisde naar New Orleans om zich onder te dompelen in de bluescultuur. Hij kreeg les van Jumpin’ Johnny Sansone en speelde in beroemde clubs zoals Tipitina’s, The Maple Leaf Bar en Bourbon Street‑podia (Spotted Cat, Funky Pirate), en werkte met legendes als Eddie Bo, Jerry McCain en Clarence “Gatemouth” Brown.

Daarna vestigde hij zich in Austin (Texas), waar hij samenwerkte met giganten als Pinetop Perkins, Gary Primich en Marcia Ball. Hij speelde onder andere in Antone’s en The Continental Club, had residenties en vormde de band The Peacemakers, die een album uitbracht met Izor op harmonica en zang.

​

Izor’s muziek combineert invloeden van Louisiana blues, zuidelijke soul, swamp pop, vroege jazz en R&B met scherpe, expressieve harmonica­techniek. Zijn stijl is breed, doorleefd en ritmisch gevarieerd — een mix van traditioneel en modern geworteld geluid dat wordt gecombineerd met sterke songwriting en podiumprésence.

Izor staat bekend om zijn indrukwekkende live-optredens wereldwijd, waaronder festivals als Moulin Blues (Nederland), Cazorla Blues Fest (Spanje), Nidaros Blues Fest (Noorwegen), en shows in Italië en België.

​

Hip Shake blijft al jaren met veel plezier trouw aan het voor de blues liefhebber welbekende werk in een eigen jasje. Dik, vet en beukend maar ondertussen met een behouden authenticiteit en een grote glimlach naar zijn oorsprong. Het repertoire bestaat uit de bekende Chicago Blues grootheden zoals Muddy Waters, Howlin Wolf, Junior Wells, Buddy Guy, Bo Diddley en John Lee Hooker. Maar ook de Delta Blues a la Robert Johnson. 

The Handsome Hound Dogs, een bluesrock power trio uit Zoetermeer/Den Haag.
Vuige gitaren en een rauwe stem, gemixt met beukende drums en bas die je broekspijpen laten wapperen zijn de ingrediënten voor een stevig potje bluesrock dat smaakt naar meer!
Beïnvloed door ZZ Top en Cream, maar ook moderne helden als Gary Clark Jr. en Christone “Kingfish” Ingram, doen The Handsome Hound Dogs er graag een extra schepje bovenop! Ongepolijst en smeuïg tegelijk! Wie houdt er niet van?

De grootste hits van de vorige eeuw omgedompeld in een vette rock 'n' roll saus!

Hitmen 45 is dé nieuwe rock & roll sensatie van de lage landen. Gewapend met duizenden uren podiumervaring in hun holsters brengen deze vier heren een knallende ode aan de grootste hits van de twintigste eeuw. Gewapend met vintage instrumenten en stijl knalt deze band door het repertoire van bands als Creedence Clearwater Revival en Golden Earring, maar met hetzelfde gemak worden artiesten als Radiohead en The Police aangepakt.

Het doel is duidelijk: Ze pakken jouw favoriete classics, overgieten deze met een dikke rock & roll saus en vuren ze af op het publiek met een onvergetelijke show. All killer, no filler!

De moochers spelen een stevige groove, hypen uptempo met swing en hangen zwaar in de twelve-bar-blues. Zo vertolkt Hey Moocher op haar eigen vuige wijze het repertoire van o.a. Little Walter, Elmore James, Sonny Terry, Paul Lamb, Cab Calloway en Muddy Waters. De muzikanten van Hey Moocher hebben alle vier veel podiumervaring in verschillende bands en muziekstijlen. Ervaren muzikanten dus, maar met jeugdig en aanstekelijk enthousiasme!

Hey Moocher brengt je met haar vuige sound van bejaarde buizenamps en vintage bluesrepertoire terug naar een café in de jaren vijftig van de vorige eeuw: er werd gerookt en gedronken, mannen in driedelig pak, pet op en puntschoenen.
Dames aan de bar die nergens voor betaalden.

Vanaf het podium klonk onversleten blues, een beetje jazzy. ‘The Story of Minnie The Moocher.’

John F. Klaver is een gerenommeerde Nederlandse gitarist, zanger, componist en muziekdocent, geboren en woonachtig in Amsterdam. Hij raakte op 11-jarige leeftijd gepassioneerd door de blues, geïnspireerd door icoon­achtige gitaristen als Gary Moore, Jimi Hendrix en Robben Ford.

Na zijn VWO maakte hij een uitstap naar de Verenigde Staten, waar hij tijdens zijn laatste jaar op de middelbare school én aan de University of the Pacific privélessen gitaar en muziek­theorie volgde. Terug in Nederland studeerde hij aan het Conservatorium van Amsterdam, met docenten als Jesse van Ruller, Martijn van Iterson en Eef.

In 2007 richtte hij zijn eerste formaties op: eerst een trio, vervolgens de John F. Klaver Band Blues Muziek.

2011; winnaar van de Dutch Blues Challenge met de band.

2025: won Dutch Blues Challenge voor de derde keer, dit keer solo/duo; in 2025 finalist op de International Blues Challenge solo johnklaver.nl

Mark komt oorspronkelijk uit Apeldoorn, Nederland, waar hij opgroeide in een huis vol bluesliefhebbers en hij gelooft in het in leven houden van de blues. Hij begon als klein kind gitaar te spelen terwijl hij zijn vader zag spelen. Hij begon voor het eerst te spelen voor live publiek op achtjarige leeftijd en speelde daarna met verschillende Nederlandse groepen die een breed scala aan muziekstijlen speelden. In 1995 ontmoette Mark de internationale opnameartiest Roy Roberts (Living Blues Producer of the Year) terwijl hij op tournee was in Europa. Roy was erg onder de indruk van zijn vaardigheden als gitarist en bood hem de kans om met hem te spelen en op te nemen in de Verenigde Staten.

Kars & The Roots Disciples is een band onder leiding van Kars van Nus, bekend om hun mix van blues, soul en Americana. Ze leveren een mix van energieke optredens en soulvolle, eerlijke muziek, vaak als trio met zang, ritme en soul. De sound van de band is beïnvloed door artiesten als Chris Stapleton, The Teskey Brothers en Marc Broussard, maar behoudt toch een unieke signatuur. Ze zijn te boeken op festivals, podia en privé-evenementen.

In 2000 richtte Jan Pieter Kuijten zijn eigen band op. Met drie man spelen ze sterke rhythm & blues en rauwe rock. Al snel veroverden ze vele bars en festivals en werden ze beroemd met hun eigen werk.

In mei 2002 verscheen hun debuutalbum "Knife and Gun" met 8 eigen nummers van JPK. Tot nu toe hebben ze meer dan 40 eigen nummers geschreven.

Hun muziek wordt omschreven als een orkaan die onverwachts over je heen raast en je na afloop een gevoel van voldoening en tevredenheid geeft. Tijdens hun enthousiaste en energieke liveoptredens slagen ze er altijd in om contact te maken met het publiek en hen mee te slepen in wat steevast eindigt in één groot feest.

Met bassist Patrick Frijters en drummer Jan Keuter heeft Jan Pieter een uniek bluesrocktrio samengesteld met een onmiskenbaar eigen geluid, dat livemuziek brengt vol gedrevenheid en passie. Naast dat ze voornamelijk hun eigen werk spelen, spelen ze ook hun eigen interpretaties van hits van andere bekende artiesten, zoals Jimi Hendrix, Stevie Ray Vaughan, Roy Buchanan, Ten Years After, Johnny Winter, Chuck Berry, Elvis Presley, etc. Hierdoor hebben ze hun eigen JPK-smaak.

"Wie van rauwe en rauwe blues houdt, zal hier zeker van genieten." Blues Matters! Magazine (VK)

Dit trio combineert een enorm geluid in een klein pakketje. Ze groeven de gitaren van oude blueslegendes zoals John Lee Hooker en R.L. Burnside op, gooiden ze in een gloeiend hete oven en smeedden ze tot een brandende cocktail van gewortelde bluesrock. Rauwe, viscerale klanken met een beukend ritme, groovende gitaren en een bezwerende mondharmonica. Zet je schrap en bereid je voor om de hele nacht te boogieën!

In tegenstelling tot wat hun Franstalige naam doet vermoeden, komen ze uit de zanderige kusten van de Nederlandse Delta, waar fingerpicking nog steeds als een eervol tijdverdrijf wordt beschouwd. Op het podium zit de duivel hen op de hielen en verleidt hun publiek om op een volstrekt onfatsoenlijke manier met hun heupen te schudden.

In 2018 brachten ze hun eerste EP THE FACTORY TAPES uit. Le Garage ondersteunde hun album met een openingstournee voor de Nederlandse rockgiganten Claw Boys Claw. Ze traden op in de Benelux en speelden samen met genrefavorieten zoals Daddy Long Legs, Scott H. Biram, Robert Finley en Reverend Peyton. Voor hun tweede EP BOUGIE (2020) reisden ze af naar de koude en zoute kusten van de Noordzee om in één opnamesessie van acht uur een energiek album op te nemen in een van hun favoriete juke-bars 't Schallemaaj. Het album kreeg lovende recensies van toonaangevende bluesbladen zoals Blues Matters! (VK).

Er is een ‘new kid on the block’. Een beetje een lastig kind wel, om eerlijk te zijn. Kid La Rue brengt je de high energy Rock and Roll en Blues waar je ouders je voor hebben gewaarschuwd. De kwajongens in dit gloednieuwe project hebben hun strepen al verdiend in bands als Sugar Boy and the Sinners, Lucas Hamming, Gumbo Kings, Cocobolo en Doctor Velvet. Hun kilometers aan ervaring ‘on the road’ zal ze er niet van weerhouden om alle fouten weer opnieuw te maken. Tot in de late uurtjes. Denk aan opzwepende ritmes, vintage gitaarsounds en scheurende mondharmonica. Nu bundelen ze de krachten om met hun unieke Kid La Rue sound jouw hart te veroveren.

Nienke Dingemans is een 19-jarige singer-songwriter uit een klein plaatsje in het zuidwesten van Nederland. Uitgerust met een krachtige en doorleefde zangstem met karakter en een groot muzikaal talent, weet ze haar publiek ondanks haar jonge leeftijd te raken. Niet alleen met haar liefde voor blues, americana, country, jazz en soul maar ook met haar vermogen om vanuit haar hart te zingen.
Ze speelt geweldig (slide)gitaar, lapsteel en piano.
Haar liefde voor de blues begon toen ze nog maar 12 jaar oud was, gewoon door elke zaterdagochtend muziek te maken met twee familievrienden. Door zanglessen van mentor/leraar Caspar de Jonge en regelmatig bezoek van concerten (Beth Hart, Tedeschi Trucks Band, North Sea Jazz en andere bekende en onbekende artiesten) bleef ze zich verder ontwikkelen. Al op jonge leeftijd beklimt ze het podium van de maandelijkse jamsessie in Gebouw T (Bergen op Zoom), een mooie gelegenheid om livemuziek te maken met ervaren muzikanten. 

In 2020 ging ze samenwerken met producers en multi-instrumentalisten Jan van Bijnen en Joost Verbraak wat resulteerde in de release van haar eerste EP ‘Devil on my Shoulder’ eind 2021. Dit bracht haar direct op de nummer 1 positie in de Americana Roots Top 13 en een nummer 5 notering in de EuroAmericanaChart. 

Mike & the Mellotones bestaan al sinds 1993. Tijdens de eerste 10 jaar van hun bestaan wisten ze met hun Texaanse bluesstijl op te klimmen tot de top van de Nederlandse bluesscene, maar ook internationaal kregen ze veel aanzien. Gastmuzikanten op hun albums waren Monster Mike Welch, Jumping Johnny Sansone, Geoff Achison, Mike Morgan, Gary Primich en Enrico Crivellaro.
In 2003 besloot de band door te gaan als The Mellotones en bracht een album uit waarop ze hun invloeden uit classic en southern rock lieten horen. Van 2006 tot 2015 keerden ze in wisselende samenstellingen terug naar hun blueswortels onder hun oorspronkelijke naam. Daarna werd het lange tijd stil rondom Mike en zijn Mellotones.
Mike begon pas op 18-jarige leeftijd gitaar te spelen en Walter pakte op 19-jarige leeftijd de bas op na het zien van een optreden van Mike & the Mellotones. Nathan (23) speelt gitaar vanaf zijn 12e en Bas (21) drumt al vanaf zijn 5e levensjaar.

Muziekanten die de muziek scene een stevige impuls gaven in een tijd dat de blues een revival doormaakte. Een mix van blues en diverse stijlen zoals funk en rock gaf de band zijn kenmerkende frisse geluid en meerdere grote podia volgden, ook in het buitenland. Na drie jaar stopte de band in zijn oorspronkelijke vorm, en volgde ieder zijn eigen levenspad, voor een aantal was dit de start van een uitgebreide muzikale carrière! Dertig jaar vlogen in een oogwenk voorbij zoals dat gaat, maar de heren hielden contact. Dit voorjaar ontstond het spontane idee om weer samen te gaan repeteren en spelen. Jong van geest, maar met ruime muzikale bagage en een berg aan levenservaring, opgedaan in de afgelopen dertig jaar is de Roadworks Bluesband terug in de originele bezetting! 

​De one man band is een traditie de vele jaren terug gaat. De Zeeuwse bluesman Peetman kwam deze op het spoor toen hij naar een manier zocht om zijn Delta Blues repertoire meer kracht en diepte te gegeven. 

​Scherp gitaarwerk met en zonder slide, maar altijd ondersteund door een diepe pompende bassdrum en opgejaagd door backbeat op de snare. Dat is de Peetman One Man Blues Band.

De sets bestaan, naast eigen nummers, uit veel covers van blues grootheden als Muddy Waters, Big Bill Bronzy en natuurlijk Robert Johnson. Maar ook nummers van Elvis, Johnny Cash en The Rolling Stones passeren de revue.

Peetman kan puur akoestisch uit de voeten, maar staat ook elektrisch zijn mannetje. Hij past zich aan de gelegenheid en de wensen van het publiek. 

Peetman klinkt als een band, maar neemt slechts een vierkante meter in beslag. Zie de onderstaande video’s om een indruk te krijgen.

Rusty Licks komt uit Heerenveen en brengt een afwisselende mix van bluesstijlen: van rauwe Chicago bluesrock tot swingende West Coast‑blues met een flinke dosis humor en performatieve flair.

Hun sound wordt zelfs vergeleken met BB King, wat hun kwalitatieve bluesnadruk onderstreept.

De band speelt uitsluitend covers, variërend van weemoedige tranentrekkers tot zeer dansbare rootsnummers, altijd doorspekt met humor en zelfspot.

Ze waren onder andere actief op het Bluescruise Festival in Harlingen, waar ze in 2023 en 2024 als eigen band en coveract optraden.

Robbert staat ongeveer 35 jaar op het podium, met name als bluesmuzikant.
In oktober 1987 stond hij voor het eerste op het podium in de roemruchte Haarlemse Jazz Club.
Inmiddels is hij honderden optredens en dus een bulk aan ervaring verder. Naast alles wat hij met zijn diverse acts doet en gedaan heeft, is hij ook solo te boeken; leuk voor kleine, persoonlijke en bijzondere gelegenheden. Met zijn stem, gitaar en harmonica neemt hij zijn publiek mee de diepte in. Rauwe blues in een pakkende combi met gewoon 'kleine liedjes' (country, gospel...) en alles wat spontaan ontstaat. 'Simplicity' is het kernwoord, geïnspireerd door één van zijn muzikale helden Tony Joe White.

 Stef Paglia, award-winning gitarist ‘Best Instrumentalist 2024’, en Tom Eylenbosch, winnaar ‘Best Instrumentalist 2025’, slaan de handen in elkaar. Twee jonge, professionele bluesmuzikanten met een indrukwekkende CV. Samen vormen ze een uniek en meeslepend duo. 

Ze brengen een mix van eigen nummers en verrassende covers zoals klassiekers van The Allman Brothers Band, Neil Young en Buddy Miles. Verwacht rauwe slidegitaar, warme piano en harmonieuze vocalen, doordrenkt met Southern Soul en New Orleans vibes. 

Hun gedeelde passie voor muziek en natuurlijke chemie zorgen voor een intens, authentiek geluid dat je direct raakt. Let the good times roll! 

SaRon Crenshaw werd geboren op 21 januari 1961 in Passaic County, New Jersey.
Hij leerde gitaar spelen vanaf z’n tiende verjaardag. In de jaren 70 en 80 verdiende hij de kost als basgitarist bij verschillende bands in New Jersey, New York en South Carolina.
Hij reist door de VS met jazz en rhythm‑and‑blues, en deelt het podium met artiesten als Lee Fields, Roy Roberts, Denise LaSalle, Bobby Rush, Jessie James, Tyrone Davis en Chuck Roberson. In 2010 en 2011 mocht hij openen voor B.B. King en Robert Cray in Connecticut.
Zijn stijl is geworteld in de klassieke blues, beïnvloed door iconen als B.B. King, Albert King, Albert Collins, Stevie Ray Vaughan en Buddy Guy.
Hij speelt op een Gibson “Lucille” gitaar, gesigneerd door B.B. King zelf.
In september 2011 werd hij opgenomen in de Blues Hall of Fame van New York City als “Great Blues Artist from New York”.

Zijn Europese tournees worden begeleid door de Nederlandse/Belgische bluesband Blind B’ & The Visionairs, waarmee hij grote bluesfestivals bereikte en de live-cd Goin’ To Get Deep opnam in Nederland.

The Highway R&B Gang werd opgericht in Nederland, en bestaat uit een groep ervaren muzikanten die hun liefde voor rhythm & blues en soul in hun muziek verweven. De band heeft een sterke basis in de klassieke blues, maar met een modernere benadering, waardoor ze zowel liefhebbers van traditionele blues als een breder publiek aanspreken.

De band is sterk beïnvloed door de R&B en soul uit de jaren '50 en '60, met een focus op krachtige, swingende ritmes en expressieve gitaarsolo's. Het geluid van de band combineert elementen van blues, soul, R&B en rock in een energieke en dynamische live-performance.

The Highway R&B Gang heeft zichzelf gepositioneerd als een belangrijke speler in de Nederlandse blues- en R&B-scene. Ze hebben optredens verzorgd naast nationale en internationale artiesten en hebben zich bewezen als een band die zowel qua techniek als gevoel in staat is om de klassieke R&B- en bluesgenres tot leven te brengen voor een nieuw publiek.

The Feliciano’s vormen een vriendenband uit Nederland, ontstaan rond 2007–2008. Zes muzikanten – bijna nog 'jongeren', zoals hun eigen woorden luiden – omarmden bluegrass en akoestische muziek. Ze combineerden dit met elementen van rock‑’n‑roll, country, folk en zelfs punk. Hun repertoire bestaat uit Amerikaanse protest-, drugs-, misdaad- en godsdienstige liederen, maar ook liefdesnummers. Alles wordt uitgevoerd met meerstemmige zang, snareninstrumenten en mondharmonica. 

Ze spelen op gitaren, banjo, mandoline, contrabas, mondharmonica en zelfs kazoo met veel energie en interactie met het publiek. Hun optredens zijn feestelijk, kindvriendelijk en altijd met wat humor – zo gooien ze kazoo’s het publiek in, waarop hun logo staat gedrukt.

The Old Bones bestaat inmiddels 5 jaar. De naam is kort geleden gewijzigd van Old Bones Blues Band naar The Old Bones. Dat houdt dus ook in niet alleen meer blues, maar ook bluesrock, soul en funky nummers

De band bestaat uit zes ervaren musici met een hoge ambitie. Sinds hun eerste try-out in februari 2018 hebben ze hard gewerkt om één van de betere bluesbands van Nederland te worden. Ze zijn goed op weg.

Het repertoire bestaat uit een aantal eigen nummers aangevuld met covers van blues grootheden als Buddy Guy, Eric Clapton, Joe Bonamassa, Beth Hart, B.B. King, Coco Montoya, King of the World, Sweet de Buster, en zo kunnen we er nog wel een paar noemen die voorkomen in hun repertoire.

De gevallen dominee VAN TASTIK is een Amerikaanse artiest die de wereld rondgereisd heeft, door de hel en weer terug.

Naast dat bohemian verleden werd VAN TASTIK door WigWam Radio uitgeroepen tot Beste Classic Rock Act van 2021 en was hij te zien op platforms van BBC Live tot het Sniester Rock Festival.

Na succesvolle tournees door Portugal en het Verenigd Koninkrijk in 2022 en een uitverkochte tournee door de EU met Cam Cole in 2023, verdrievoudigde de artiest zijn volgersaantal op sociale media. Dit aantal is blijven stijgen, aangezien ze optredens met grote Amerikaanse artiesten en op grote Europese festivals in 2023 hebben aangekondigd, terwijl ze ondertussen de release van hun debuutalbum aankondigden.

De optredens van VAN TASTIK zijn pure passie en energie. Hun nummers vieren de ontberingen van het leven en creëren een vertrouwd gevoel en een onmiskenbare sfeer met humor, publieksparticipatie, gejoel en voetgestamp, net als een vergeten Pinksterkerkdienst.

Volgens hen hoeft "The Darkness" niet eng te zijn - het is iets in ons allemaal dat we moeten leren accepteren en uiten en meer letterlijk een donkere kamer waarin we het moment vieren en samenkomen, verenigd door zijn Dark Delta Blues, Blues Rock en Southern Gothic Gospel muziek.

De Wildman Blues Band is een energieke en gepassioneerde bluesband uit Nederland, die bekend staat om hun opwindende live-optredens en unieke benadering van het bluesgenre. De band heeft een rauwe, authentieke sound, beïnvloed door zowel klassieke blues als moderne stijlen. Ze combineren stevige ritmes, krachtige gitaarpartijen en soulvolle zang, wat hen een dynamisch en aanstekelijk geluid geeft.

De Kanariegele DAF. Deze muziekmobiele brigade stopt en start tegelijk. Regelrechte soulblues.